«Тукай. Прощение»: как осознать и простить родителей.

      Детская татарская театральная студия «Апуш» представила спектакль, посвященный юным годам Габдуллы Тукая.

      Первым юбилейным спектаклем в год 140-летия знаменитого татарского поэта Габдуллы Тукая стала постановка по пьесе Гелюсы Батталовой «Тукай. Ярлыкагыл» («Тукай. Прощение»). Студия «Апуш» показала психологическую драму на сцене Кариевского театра в Казани, основанную на самых мрачных воспоминаниях литератора. «Реальное время» выясняло, удалось ли зрителям быть напуганными и воспитанными.

      Семейные перипетии

      Как отмечает 23-летний Тукай в своем рассказе «Что я помню о себе», написанном в сентябре 1909 года по запросу издателей об автобиографии, его жизнь была не слишком привлекательной и довольно тёмной. В произведение вошли годы детства поэта, родившегося в деревне Кошлауч (Арский район) и потерявшего отца в пять месяцев. После повторного замужества матери Габдуллу воспитывали отдельно, позднее он оказался в семье деда Зиннатуллы, а затем был передан на воспитание Мухамметвали в Казани. После болезни приемных родителей мальчика вернули к деду, пока его не забрала семья крестьянина Сагди из деревни Кырлай. Позже он переехал в Уральск, о чем также упоминает в своих воспоминаниях.

      Пьесу «Тукай. Ярлыкагыл» написала Гелюса Батталова, которая работает в театре в Атне. Работа по вокалу и сценической речи была выполнена хормейстером Тинчуринского театра Алией Хамзиной и актрисой Гузель Галиуллиной. За сценографию, рисунки и освещение отвечал Дмитрий Солопов. Также над моушен-дизайном трудилась актриса Полина Малых. Спектакль вместил около 30 актеров, натуралистически изображающих массовые сцены, в работе над которыми принимали участие два хореографа — Дарина Тимергалина и Миляуша Гильмутдинова.

      Стиль Гатауллина

      Режиссер Булат Гатауллин продолжает линию, начатую в своих спектаклях «Гульчачак» и «Шайтан. Он. Она», которые основаны на мрачных татарских легендах. Его сцена изображает неуютное место, где люди страдают от голода, постоянно работают и издеваются над одиночками. Вопрос, который поднимают авторы: остаются ли детские обиды с человеком на всю жизнь? Укрепляют ли они или ослабляют? Как ребенок справляется с таким тяжелым опытом?

      Главным реквизитом является деревянная игрушка, напоминающая лошадку, символизирующая отсутствие покоя. Юного Тукая играют четыре актера: Сайдаш Гарифзянов, Сулейман Галиев, Рамай Вафин и Султан Гиматдинов.

      Зрителей сразу погружают в травматичное детство поэта, начиная с известного эпизода, когда мама, выйдя замуж за имама из деревни Починок Сосна, отдала сына старухе, которая не всегда пускала его в дом, вынуждая замерзать на улице. Образ матери в спектакле представлен как ангел с крыльями, в воспоминаниях о которой Тукай находит утешение. Это простой, но выразительный образ.

      Основной образ для массовых сцен создает фраза: «У неродной моей бабушки среди шести ее голубков был я чужой галкой». Когда стая голубей начинает шуметь, спектакль приобретает элементы ASMR. В то же время, родители превращаются в лошадей.

      Смех и слезы. Преимущественно слезы

      Одним из важных эпизодов спектакля является сцена в поле с деревенскими детьми-пастухами, где юный Тукай слушает сказки, которые затем станут поэмами. Эта часть отсутствует в автобиографии, но была упомянута Мухамметом Магдеевым.

      Также в спектакле есть неудачный момент в